戏曲需要传承　也需要普及

　　早在70-80年代，戏曲在月城非常风靡，当时男女能唱、老少能吟，特别是在乡间田头、茶余饭后锡剧广为流传。就是这样的环境孕育了月城“中国民间文化艺术之乡－小戏之乡”的金字招牌。
　　应该说传统锡剧在月城有着辉煌的历史，它不仅有着深厚的文化底蕴，也有着非常扎实的群众基础。但随着电视、网络以及快节奏娱乐媒介的冲击，我们的锡剧优势、小戏特色有了下滑趋势。主要表现为锡剧演员正处于一种青黄不接的状态，看戏、听戏的群众也渐入老龄化。作为基层文艺工作者，我们担负着不可推卸的责任。近年来，具体从以下几方面来做好戏曲的传承和普及工作：
　　一、扶持业余团队，创新锡剧形式。早在201３年，政府就出台了特色文化可持续发展规划，建立了一套行之有效的投入和奖励机制，做到逐年增长、逐年提高。比如率先扶持了月城锡剧团，月城锡剧团主要以本镇民间艺人组成，客观的讲，仅仅靠月城锡剧团这支队伍去发扬我们的小戏文化是远远不够的，这支队伍从年龄结构上看，不是偏大，而是偏老，大部分演的是传统戏，没有剧本，一人多角，演唱的随意性过大影响了艺术的质量。因此，我们的节目尝试在服装、音乐、道具、舞美灯光上加入现代的元素，在创作构思上出新意，尽量写身边的人、身边的事，主要迎合和接近年轻人的口味。依托月城锡剧团这个载体，借助各村特色团队，充分发挥村级文化活动室和文化小广场的休闲娱乐作用，开展“广场夜晚文化”和“特色小戏展示”活动，通过举办全镇性戏曲票友大赛，营造老百姓听戏、看戏、唱戏的氛围，重新燃起群众对传统文化的喜爱。
　　二、培养优秀人才，体现个性特色。政府自2011年起专门聘请江阴锡剧团在中心小学开设了小锡班，早期我们已经在幼儿园设立了少儿戏曲基地，以“少儿戏曲基地”和 “小锡班”的特色教育为载体，挖掘和发现戏曲苗子，着力培养优秀的小戏创作和表演人才。同时坚持传统戏曲不断层，对各所学校音乐老师进行戏曲唱腔、形体和鉴赏的培训，以“小手牵大手”的形式吸引家长的参与，拉升戏曲的观众群。去年我们针对中老年戏迷开办了形体表演培训班，要求戏迷不要停留在自娱自乐演唱水平上，要敢于挑战和创新，要有自己的代表作，从而提高自身的整体艺术修养。
　　三、壮大表演队伍、普及戏曲群体。我们在各村建有文化活动室的基础上，精心打造“一村一品”，重点培育村级“传统戏曲听、看、唱”活动阵地，增设了戏曲茶座、戏曲沙龙，配置戏迷表演所需的服装、道具、音响等基本设施设备。让普通老百姓有自己表演的空间和舞台，由过去的欣赏型向目前的参与型转换。借助戏曲票友协会、月城锡剧团、国乐社等民间组织及特色团队，定期或不定期开展戏曲票友联谊活动，邀请周边乡镇戏迷切磋技艺。同时，为提高群众的参与度及活动的辐射面，政府在中心区域（明园广场、民生公园、文化公园）精心打造户外大舞台，为全镇爱好戏曲的农民提供面向大众展示的机会，从而更好催生形态各异的群众文化活动，培育了邻里文化节，广场戏曲会演等一批浓郁地方特色的文化活动品牌。
　　四、实行以点带面，拉升月城知名度。前两年，我们成立了下塘、沿山、卧龙三支戏迷小分队，这三支队伍是自发组织，经过观众投票选出的农民戏迷，以点带面，他们常年活跃在敬老院、残联、抗癌中心、外来人口集聚区等弱势群体中，免费为他们送去精神食粮。为巩固和完善中国民间文化艺术之乡。我们还邀请月城籍知名艺术人才及专家进行回馈性表演和艺术指导，承办或主办大型颇具影响力文化艺术活动。于是有了中华龙舟赛开幕式上的戏曲表演，央视快乐戏园月城２集戏曲专场节目，有了暨阳戏坛观众投票第一名的好成绩等等。
　　锡剧的传承和普及，重要的是，它不是为传而传，而是要通过继承和推广，能够充实愉悦老百姓的精神生活，能够转化为影响社会道德观念的正能量，能够成为引领社会向上向善的推动力量。